電気の香火 特別アガール オード 木 サンダル 木 アガール 木 ブロック

天然老山檀香条与块

形态特征

常绿小乔木，高约10米；枝圆柱形，灰褐色，有条纹，皮孔及半圆形叶痕甚多；小枝细弱，淡绿色，节间略膨大。叶椭圆形至卵形，膜质，长4-8厘米，宽2-4厘米，先端锐尖，基部楔形或阔楔形，多少下延，边缘波状，微向外卷，背面有白粉，中脉在背面隆起，侧脉约10对，网脉不明显；叶柄细弱，长1-1.5厘米。聚伞圆锥花序腋生或顶生，长2.5-4厘米；有苞片2枚，细小，着生于花序基部，披针状锥形，长2.5-3毫米，早落；花梗长2-5厘米；花柄长2-4毫米，有细条纹；花长4-4.5毫米，直径5-6毫米；花被钟形，长约2毫米，淡绿色；花被4裂，裂片卵状三角形，长2-2.5毫米，内面初时绿黄色，后变暗红褐色；雄蕊4枚，长约2.5毫米，向外伸出；花盘裂片卵形，长约1毫米；花柱长3毫米，深红色，柱头浅3（-4）裂。核果长1-1.2厘米，直径约1厘米。外果皮肉质多汁，成熟时深紫至紫黑色，顶部微扁。宿存花被痕直径5-6毫米，宿存花柱基圆盘或高或低，内果皮有3-4条纵肋。花期5-6月，果期7-9月。

分布地区

广东、台湾有栽培。原产太平洋岛屿，现印度栽培最多。

植物文化

檀香与宗教活动有着悠久而密切的联系。东方人尤其对檀香树在传统和意识中有着特殊的喜爱，这使得檀香树带上了一层神秘的色彩。 北京雍和宫万佛楼内，有一尊高达26米（地上18米，地下8米）、直径3米的巨型檀香弥勒佛造像。造像造型生动逼真。这尊独一无二的造像，是西藏第七世达赖喇嘛为感谢乾隆皇帝派兵平叛，于乾隆十五年（1750年）所赠。此檀香取自尼泊尔一棵巨大的檀香树，历经海陆运输，耗费无数人力，历时3年运抵北京。先将其埋于地下，再由技艺精湛的工匠精心雕刻而成。 雍和宫法轮殿后，有一座用檀香雕刻而成的罗汉山，山上立有金、银、铜、铁、锡五百罗汉，已成为极其珍贵的艺术品。 佛教徒崇尚檀香，以至于佛教寺庙常被尊为檀林或檀林。佛教徒通常称檀香为“旃檀”，意为能给他人带来快乐，使人愉悦。据《慧琳音义》记载：“旃檀，译言可意。白檀能治热，赤檀能除肿。皆是可意，令身安乐，故名‘可意’。赤檀香新砍时，心材鲜红或橘红色，久露在外则慢慢变为紫红色。因此，赤檀香又称‘紫檀’。
许多国家都有在婚礼和祭祀时燃烧檀香的习俗，并一直沿袭至今。印度总理甘地夫人去世时，就燃烧了1吨檀香。
雕刻艺术
优质的檀香木与匠师们灵活精湛的技艺，创作出古朴、生动、浑厚的木雕艺术；这一切都体现在各种檀香木雕刻之中。总的来说，檀香木雕刻的表现技法具有以下特点：
1.技法简练，神韵尽显

檀香木雕在构思和雕刻技法上，都受到当地文化的影响，但大多是夸张、粗犷、简练、生动。有些作品人物大于树木，树木大于山峦，变化适度，夸张而又收敛。雕刻人物时，不拘泥于面部表情，也不拘泥于人体各部位的比例。着重于人物的动态刻画，物体生动，从而体现出造型的简练和明快。具体形态与抽象因素融为一体，体现出诙谐而又活跃的动势，使作品充满生命力。檀香木雕的整体感觉是浑厚而简练，内涵含蓄，细节得当。这种生动的写意风格，给观者留下了无限的遐想空间。[3]

2.线条运用到极致
在中国艺术中，线条造型是表现民族特色最主要的形式。对于檀香木雕，它们往往是简练写意的，很少强调体积感和写实性。大多运用层次分明、虚实结合的线条。线条成为作品的表现语言，或多或少受到传统绘画表现手法的影响。在实际雕刻中，无论是花卉、植物，还是人物、动物，都像绘画构图一样，被有效地组织在一起。作品中优美的线条打破了造型比例的束缚。其精炼而又简练的图案感，使檀香木雕散发出非凡的美感。[3]
3.造型恰当，技法随意
其实，纵观各种檀香木雕作品，无论是家具装饰还是建筑装饰，都体现了作品构思的巧妙和选材精湛灵活的特点。在各种作品的创作过程中，融入了各种技法。这些檀香木雕构图新颖，题材自由。为了突出作品的粗犷与夸张，体现了匠师们不受理性约束的浪漫情怀。檀香木雕是一种民间艺术形式，自然有其独特的艺术价值。匠师们在处理木雕题材和塑造作品形象时，常常通过作品展现艺术内涵，表达雕刻者朴素的情感，体现民间艺术的趣味。檀香木雕具有极其深厚的艺术内涵，经过几千年的发展和创新，其内容和表现形式自然更加丰富多彩，充分体现了匠师们的艺术想象力和创造力。